| 風景，我的內心世界 | ||||
| 文/蘇國慶 | ||||
──王溢嘉 記不得在哪一年了，大概是八、九歲的時候，我學會用剪刀在黑紙上剪一個風景圖樣，然後襯墊著一張白紙，於是形成一幅優美的夜景。依稀記得有圓月在枝椏間，樹林是茂密的，占著五分之四的畫面，其餘五分之一則是天空、遠山和突顯在近處的雜樹叢。那真是美妙的經驗，人竟然可以那樣貼切地藉用圖像來表現內心世界。自那個時候起，我就暗自喜歡用圖畫來和自己說話。通常是以鉛筆描繪周圍的環境景物，一張張畫代表著我的成長；即使那些畫現在已不見蹤跡，而我也長大了，脫離幼稚、單純的鄉村世界，踏入成熟、複雜的人間社會。 但是成長的代價卻是苦難的象徵。我的成長剛好和臺灣的現代化同一步調。 自農業社會而工業社會，自封閉的傳統文化而開闊的現代文化。為了配合時代社會的進步，我們要放棄，要背離。我的畫面上的風景也一樣，脫離客觀事實的描述，而呈現內心觀照的主觀表達。幼年單純、簡單的風景已不能滿足，希望獲得豐富、多元的知識和技巧。就因為如此，我開始一連串生命追尋的旅程，一連串生活波折的歲月。風景像螢幕上的情節片段，快速地轉換，有時候甚至來不及留下印象。 每個人都有觀看風景的經驗，也都有自己心儀的風景，當某個景象呈現在眼前，就會觸景喚出那模式記憶，反射出內心情感，發出讚美。我也和平常人一般，是透過上述經驗來了解人和風景的互動關係。只因為我多了一個畫家的身分，本能地，會再深一層去探究那風景為什麼吸引我？透過風景我到底要傳達什麼訊息給人類？ 德國近代象徵主義畫家弗烈德瑞齊（Caspar David Friedrich）說：「風景即畫家的心境。」這句話的解釋有兩種層面，一種是「畫家用心眼在看世界」，另一種說法則為「畫家用風景表達他的心象世界」。第一種觀點是感性的出發，是體會的、感覺的；第二種觀點是理性的探索、邏輯的、認知的。基本上我便是這樣看待自然、看待我的作品。我有一個理念，就說是生命的認知吧。我總試想著，或回憶當初人們第一次看到風景時，是怎樣的反應？或者說人們第一次察覺到生命的存在是喜悅？是惶恐？是充滿信心？是驚懼？其實這全是沒有結論的推演，所以我的風景也沒有辦法明確肯定什麼，我只能陳述一個事實現象，不管那是實地寫生的，或是在畫室裏醞釀完成的。 基本上風景給人的感覺是熟悉的，平凡的，不被重視的。原因在於人們都被習慣左右，都倦怠、無心。對於周遭習以為常的環境漠不關心，相對地也不關心自己，忘了自己。套一句俗話「視而不見」。我們的人生，我們的社會，到處彌漫這種消極的生活態度。我因為命運職責的驅使，常常要找尋風景，找回生命的價值。 法國印象派大師莫內（Claude Monet）在給友人的信上透露，他經常要花上半年或更多時間，只為找一個可以入畫的風景。當他找到了之後，便一口氣畫上十多張。我的解讀是他並不是在找風景，他在找生命的根源。很多時候，思想並不存在人的腦中，而是寄居在那處風景裏。莫內畫風景，絕對不是在表現景致，要不然他的《稻草堆印象系列》、《白楊樹系列》、《聖母院系列》、《蓮花系列》等作品便不容易賦與價值了。 構造風景畫必須要有景色、有空間、有光線。我的風景大都是荒野景色，超越三度的空間，特殊的光線效果。我藉著荒野的景色訴說人們潛藏內心的原始共同記憶，一種對洪荒世界的懼怖。我藉著空間的處理，將人們的視野掙脫出經驗的枷鎖，將心靈的空間也同時呈現在熟悉的三度空間，與之並列。光源是人們視覺的焦點，光線是世界萬物的顏色的標示根本，光彩則是生命的象徵，換句話說，我的風景並不是即物的，而是內視的、心靈的風景。 我也經常出外去尋找風景，沒有目標的，隨時準備接納的，客觀觀看的。我如走到某地方，覺得不錯，很適合繪畫，便坐下來，鋪好紙，架上畫架，陳列顏料，仔細端詳。開始我一定非常客觀的，經驗性地勾勒景象，經營構圖，準備好色彩的計畫和效果氣氛的預估。隨之開展的卻已經沒有印象，應該說是一片空白的記憶。主觀的內在理念操控著我，自動表現似地，幫我畫好一幅畫，我如此詳細地說著畫畫的過程，只想證實一件事，我是用心在繪畫，即使我想用眼睛，結果眼睛還是被心支配，受理念支配著。 所以很明顯地，我知道沒有辦法客觀地拷貝風景，重複自然，我的風景將永遠是孤立的呈現，等待他人的認同與接受。人何嘗不是這樣，都是獨立存在的個體，永遠等候被承認、被肯定。《等待果陀》的荒謬戲劇突然閃過我的腦際。 曾經有朋友從我的風景中感覺出「鄉愁」的訊息，而由於我的背景恰好是移居美國的臺灣僑民，於是更加深「遊子懷鄉」的動人情節。但是我想表明的，卻是更為深沈的喟嘆。沒有錯，我是時時懷想著故鄉，但是我的故鄉不僅只是臺灣，還有人類潛在的共同故鄉。借用《聖經》故事的伊甸園說，我的意思是說人類都有一個隱藏的故鄉，生命來源的記憶，隱約的，牽掛的，不可名狀的。我們來到這個世界，寄居一段人生，然後我們還得回去。於是人生當中，我們會回憶，甚至沈醉在回憶，我的風景是這樣的鄉愁的寫照。 德國詩人里爾克曾說：「花開花落同時在我們的意識中。」潛意識裏，人們非常了解人生的歸宿，也非常嚴肅地看待，因此人類有了宗教，有了藝術，有了哲學。我繼承人類豐富的知識，也有深刻的人生體驗，所以我用風景繪畫來傳遞內心底層的人類共同情感。因為人類最初的人生舞臺仍然是自然背景，而人成為自然的一部分。目前我的風景──我的內心世界，就是架構在以上的認識上。 | ||||
3/29/2011
風景，我的內心世界
